Pranciškaus Asyžiečio bazilika Italijoje yra viena svarbiausių bažnyčių pasaulyje. Jis buvo pastatytas XIII amžiuje ir gali pasigirti stulbinančiu vitražų ir viduramžių freskų skaičiumi.

Prieštaravimas

Netgi jo kūrimo metu iš tikrųjų kilo šiek tiek ginčų, nes kai kurie manė, kad jo ištaigingi meno kūriniai prieštarauja giliam tikėjimui dvasine skurdo galia, kurią priskyrė Šv.

1997 m. Žemės drebėjimas padarė didelę žalą bažnyčiai, kuri šimtmečius buvo piligrimystės vieta, ir reikalavo kelerių metų kruopštaus remonto ir restauravimo darbų. Atliekant šiuos bažnyčios ir jos meno kūrinių darbus buvo nustatyta, kad viena iš freskų pažymėta inicialais GB. Tai paskatino istorikus manyti, kad paveikslų autorius yra Giotto di Bondone.

Freskos

Mikalojaus koplyčioje bazilikoje yra keletas freskų, kurios, kaip manoma, yra Džoto kūrinys. Tai Madona ir vaikas ir darbai, vaizduojantys Joną Krikštytoją ir Šv. Pranciškų Asyžietį. Kai Asyžiaus miestą sukrėtė žemės drebėjimas, kuris sugadino baziliką ir dėl kurio reikėjo remonto bei restauravimo, koplyčia nebuvo atvira visuomenei. Juo retai naudojosi vienuoliai, kurie bažnyčią vadina savo namais.

Atidžiau panagrinėjus, vienoje iš freskų buvo rasta paslaptis, kuri, kiek žinoma, liko neatskleista per visus 700 bažnyčios gyvavimo metų. Kaip rašo „The Telegraph“, velnio veidas debesyse grimasa. Veidas liko neaptiktas, nes jis yra gana gerai paslėptas debesyje ir iš esmės nematomas stovintiems ant žemės. Jį atrado viduramžininkė Chiara Frugoni, kuri taip pat yra Šv. Pranciškaus ekspertė.

„Tai didžiulis portretas su užkabinta nosimi, įdubusiomis akimis ir dviem tamsiais ragais“, - ponia Frugoni citavo meno istorijai skirto žurnalo straipsnį. Františekas „Dar reikia įsiskverbti į paveikslo prasmę.

Demonai ir jų įtaka

Viduramžiais buvo tikima, kad šie demonai gyvena danguje ir kad jie gali užkirsti kelią žmonių sieloms pakilti į dangų. „Radinio įsimintinumas iš dalies slypi tame, kad prieš atrandant šią freską buvo manoma, kad debesyse paslėptų figūrų vaizdavimas pradėtas naudoti tik 1460 metais. Tai yra, praėjus beveik dviem šimtmečiams.

Šiuo atveju Šv. Sebastiano atvaizdas vaizduoja riterį ant arklio, kylantį iš debesies aukštai danguje. Šiandien istorikai žino, kad šią techniką pirmą kartą panaudojo Giotto. Renesanso laikais, ypač religinio meno kūriniuose, neįprasta į paveikslus įterpti paslėptų figūrų ar simbolių. Vaizdai dažnai gali turėti daug reikšmių, kurios paaiškėjo tik kruopščiai ištyrus ir apmąstant.

Giotto

Giotto buvo italų tapytojas ir architektas, kuris paprastai laikomas vienu iš Italijos Renesanso tėvų. Per savo karjerą jis nutapė freskas keliose skirtingose ​​Italijos bažnyčiose ir katedrose. Freskos yra paveikslai, sukurti ant šlapio tinko. Kai dažai tepami ant šlapio tinko, jie tampa tinko dalimi. Dėl šios priežasties freskos laikui bėgant yra patvarios, kurios dažnai trūko paveiksluose ant sauso paviršiaus, o dažai laikui bėgant gali lengvai įtrūkti ar nulupti.

Giotto taip pat buvo žinomas dėl savo portretų Šv. Pranciškus. Tačiau labiausiai jis išgarsėjo inicijavęs didžiulį stiliaus, kuriuo tapytojai vaizdavo savo motyvus, permainas. Viduramžių menas prieš Giotto paprastai buvo labai stilizuotas.

Paveikslai buvo nudažyti labai ryškiomis spalvomis. Jie buvo žymiai dvimatiai ir daug neišnaudojo perspektyvos.

Giotto vienas pirmųjų sulaužė šią stilistinę tendenciją. Jis tapė „natūraliai“ ir bandė savo paveiksluose įspausti žmonėms gylį, judesį ir emocijas. Dabar atrodo, kad Giotto taip pat pradėjo savo laikmečio meno pasaulio tendenciją, slėpdamas šėtoną debesyse.

„Eshop Sueneé Universe“ patarimas - paskutinis paskutinių kūrinių išpardavimas su nuolaida!

Marcela Hrubošová: Sėkmingo verslo link

Marcelos Hrubošová knyga Rankšluostis sėkmingam verslui jame yra visi pagrindiniai dalykai, kuriuos reikia žinoti norint išlaikyti „savo verslo“ testą ir vis tiek smagiai praleisti laiką.

Rankšluostis sėkmingam verslui